Музыкальный театр Карелии завершает сезон. Обилием премьер он зрителей не баловал, зато приглашал звезд. Надежда Павлова, выпускница Петрозаводской консерватории, лауреат международных конкурсов, номинант российской театральной премии «Золотая маска-2016", а теперь солистка Пермского театра оперы и балета, за сезон дважды выходила на карельские подмостки: в гала-концерте, посвященном юбилею театра, и в мае —  в опере «Травиата». Портал "Петрозаводск говорит" побеседовал с певицей о творчестве, современной опере и поворотах судьбы.

— Виолетта  —  это такая партия, прямо моя-моя.

Я пела ее в Петрозаводске, в Литве у Анрейса Жагарса, в Перми в старом спектакле,  сейчас у нас новая постановка. К Дягилевскому фестивалю ее сделал Боб Уилсон. 

 Надежда Павлова  в роли Виолетты  в спектакле Юрия Александрова...

... и Боба Уилсона

— Постановки  у всех режиссеров совершенно разные, но все зависит от самого артиста. 

Я замечаю, что от спектакля к спектаклю привношу свое. Да, мизансцены —  разные, акценты — разные, и режиссеры хотят донести что-то свое, но внутреннее ощущение героини, конечно, мое. Может быть, я неправильно работаю... Конечно, в создании образа помогают костюм, эпоха. У Жагарса, например, действие перенесено в Германию, в тридцатые годы прошлого века, в спектакле есть сцена с раздеванием. Но она абсолютно оправдана: Виолетта сдирает одежду как кожу, она хочет избавиться от прошлого. И веришь в это.                                                                         

В Перми прежний спектакль – это воспоминание Виолетты о жизни, когда она уже умирает. Там вся роль пронизана болезнью. В Петрозаводске  — классическая постановка Юрия Александрова, роскошные костюмы, удобные мизансцены, очень красивый спектакль. Родной театр пригласил, не забывает своих детей, и я приехала.  

—  Мне нравится играть. Я  считаю, что это моя сильная сторона. 

Я  могу выразить чувства своих героинь, их нутро. Когда и с режиссером везет – это большое счастье. Главное — не перегнуть. Вот в опере «Сказки Гофмана» в Перми я играю куклу: резиновая Олимпия с огромной грудью танцует на шесте...

Весь спектакль провокационный, но все сделано очень тонко, изящно. И зрители смеются. А чуть перейдешь грань, и исчезнет обаяние Гофмана...
— Судьба меня сама  ведет.

В Пермь я попала благодаря Собиновскому фестивалю. 

Я уже давно перестала ездить на конкурсы, а тут подруга рассказала, что  в жюри конкурса   — преподаватели саратовской консерватории, но студенты и певцы из Саратова не участвуют, так что это самый честный конкурс.

Отправила данные, и меня выбрали: попала в число 12 участников. А потом заняла второе место! Валерий Платонов, главный дирижер Пермского оперного театра, был дирижером второго, оперного, тура, спросил: «Вам интересно в Петрозаводске?»

Я окончила Петрозаводскую консерваторию, в аспирантуре училась у Владимира Ивановича Дворникова, меня сразу взяли в Музыкальный театр, несмотря на то, что шел ремонт и труппа была небольшой. Здесь шли музыкальные сказки, оперетты (хотя обожаю этот жанр), но все же мечтала петь оперы. Потом, с приходом Юрия Александрова, ситуация поменялась, но для моего голоса  — лирик-колоратурного сопрано — партий мало.

Я понимала, что надо находить театр, где есть репертуар для меня. Но ничего  для этого не делала...

— Собиновский фестиваль перевернул всю мою жизнь, абсолютно всю.  Я словно стала другой. И в Перми все как-то сразу пошло. Не было проходящих ролей, сразу стала петь ведущие партии. Меня заметил худрук Теодор Курентзис. Стали с ним работать. 

А в конце прошлого года поехала на международный фестиваль в Минск. И опять судьба вела. Обычно конкурсы проводятся для певцов до 23 лет, а тут возрастной ценз был увеличен. Вот и подумала: а почему бы и нет? Тем более, что Минск я люблю.

Была там, когда проходили Дни Карелии в Белоруссии, и влюбилась в город: просторные проспекты, светло, солнечно...  Посмотрела программу —  все у меня есть, ничего специально учить не надо  Вот и поехала тряхнуть стариной. И ничего себе получилось — Гран-при!

— Я человек не азартный, в том смысле, что хорошо  себя чувствую, когда уверена на 100 процентов в том, что делаю...

Впрочем, без доли азарта кураж не приходит. Одна из самых любимых моих ролей — Фея в «Синдерелле, или Сказке о Золушке»  Массне. Она небольшая, но очень эффектная. Сложнейшая по вокалу. Интересна по драматургии и постановке. В одной сцене я выезжаю на живом пони... Каждый раз слышу, как по залу бежит шепот... В другой участвуют дети, а это всегда напряженно. В сцене, где принц и Золушка просят соединить их, пою из зала, стоя на третьем ярусе. Очень эффектная сцена!

Этот очень красивый спектакль сделал художник Вячеслав Окунев,  он, кстати,  делал сценографию и костюмы  и «Травиаты» в Петрозаводске.  Я даже поблагодарила его: «Слава,  большое  спасибо, вы любите своих героинь». Его  костюмы  всегда  стильные, красивые и очень удобные.  

Чем больше пою Олимпию в «Сказках Гофмана», тем больше она мне нравится. Эта партия должна была устаканиться. У меня не чистая колоратура, поэтому надо было понять некоторые технические вещи. Сейчас стало легче. А  когда роль получается – она любимая. И вообще, одну какую-то выделить невозможно. Одна из недавних  —  Донна Анна.  Это выстраданная  роль. Она была номинирована  на «Золотую маску».    
Художественный руководитель театра и  дирижер  Теодор  Курентзис поставил  в  Перми три оперы Моцарта: «Так  поступают все», «Свадьба Фигаро» и вот теперь   «Дон Жуан». 

Режиссером этого спектакля стала аргентинка Валентина Карраско.

— Премьеры в нашем театре, как принято в мире, поют приглашенные солисты, а уж потом свои. Мы спокойно  работали, но Валентина посмотрела и ей понравилось. Она попросила Теодора перевести нас в первый состав. Когда приезжала отборочная комиссия «Золотой маски», на сцене были мы. Так пятеро пермяков стали номинантами самого престижного театрального конкурса России. 

У нас были такие конкуренты, поэтому  были  спокойны и радовались, что нас заметили.

Мы давали «Дон Жуана» на сцене «Новой оперы», комиссия была в зале, шла телетрансляция...  После спектакля у меня брали интервью, спрашивали, с каким чувством я вышла на сцену, очень ли волновалась.

Самое интересное, что  я мало думала о том, что происходит вокруг. Самое важное — доставить удовольствие зрителям. И я чувствовала, что моя энергетика дошла до зала. Концентрация была максимальной. Только музыка, Курентзис за пультом,  партнеры...

Ничего никому я навязывать не буду.

Моему сыну скоро будет семь лет, он собирается в школу.  Я наблюдаю за ним и понимаю, что его не минует какая-то творческая стезя. Он еще не определился в своих интересах, то в одну студию походит, то в другую, но я не тороплю.  

У меня есть замечательный пример. В свое время я сказала своей маме, что не буду  больше ходить в музыкальную школу. Она сказала: «Не ходи».  Прошло время, и я   вернулась, сама. Судьба  же все равно ведет.  

Если сын захочет петь, я ему помогу, а пока стараюсь проводить с ребенком все свободное время, правда, его не так много. Я и в Перми нечасто бываю:  Москва,  Петрозаводск, Цюрих, но это частная поездка...

— Конечно, хотелось бы  выступить на сцене за рубежом. 

В Цюрихе посмотрела  «Леди Макбет» с Татьяной Сержан, которая, кстати, родом из Петрозаводска, здесь окончила музыкальное училище, потом училась в Санкт-Петербурге. Ее карьера пошла в рост после 40 лет. Сейчас это мировая звезда. И я  понимаю, что все возможно.
Я  в шоке от спектакля, в таких постановках с удовольствием бы попела! Они смелые,  нет никакой пыли.

У нас есть ревнители оперы, утверждающие, что она должна быть классической… Я не против, но надо давать и другие  — дерзкие, современные, с глубоким смыслом.

Не для того, чтобы шокировать публику, а для того, чтобы понять сегодняшний день, сегодняшнего человека. А для этого все должно быть убедительным и оправданным.
Известный американский режиссер, представитель театрального авангарда Боб Уилсон проставил в Перми «Травиату». Вместе с Курентзисом он хочет добиться  аутентичности: избавиться от представлений, навязанных традициями, и восстановить оперу такой, как ее представлял Верди. Но это современный спектакль, очень формальный, но очень осмысленный.  

Дирижер Теодор Курентзис, режиссер Роберт Уилсон, Виолетта — Надежда Павлова.   Премьерой "Травиаты" Пермский театр завершил сезон. По мнению критиков и зрителей, триумфально! Поздравляем Надежду Павлову. Петрозаводск ликует!